庭院商业，院落式建筑形态、开放式街区结构，有着商场室外化、中庭广场化的鲜明特征，整体商业空间处于一个对外开放的状态。特别是经由改造后很多项目原本围合、连续性墙面带来的空间压抑感被打破，错落的层高、建筑的低密度、色彩的拼接，都赋予了空间呼吸感，营造出开放、自由又彼此贯通的游逛氛围。

庭院商业往往更新自旧有的城市空间，其原有功能往往关联着过往的生活方式，这种既有旧风貌，又凭借新内容焕发生机的空间，天然具有冲撞的魅力。丹麦奥本罗历史街区改造后，棕黄色瓷砖和传统的鹅卵石铺地形成鲜明对比，既划分出多个新广场，让不同空间实现了功能分离；又有清晰连贯的街道脉络，产生了纵横的视觉连接，引发消费者的探索欲。

不同地块拼接的丹麦奥本罗历史街区 ©网络

作为《东京女子图鉴》取景地的日本东京惠比寿花园广场，围绕中央玻璃覆盖的拱形花园，60%的面积是公共空间和绿地。通过不同的材料拼接、动线设置，使人们在游逛中感知到空间功能的转换，站立广场时有开阔的观景视野，当迈入不同情景不同主题的庭院时，会情不自禁地放慢脚步，享受沉浸式的慢生活。

日本东京惠比寿花园广场 ©网络

在高低错落、路径多元的庭院街巷穿行，透过广场的通透开放、公共休息椅的松弛，人与人的连接摆脱了千篇一律标准化居住、办公环境的隔绝状态，既是参与者也是观众，“消失的附近”连接感在“独立门店+共享空间”的模式中被重新找回。在这里，人们不仅体验片区气质，更在体验城市气质，大尺度的城市总体规划与小尺度的细节设计融会贯通，庭院成为极好的城市形象名片和会客厅。

旧时街市常有戏法、弹唱、捏糖人等艺术、手作表演来吸引客流，形成热闹的场景。如今的庭院商业、街区商业逻辑不尽相同一一“内容”是一切人、场景、交易的源头和基础，它像一块磁铁，使隐匿的“人”浮现。

对于以“数字原住民”为代表的新世代消费者，美学设计正逐渐成为影响消费决策的重要因素，他们期待艺术深入日常生活，更可见、可感。于是，文艺成为连接商业、品牌、人、空间的内容。盘点这些年出圈的庭院、街区，发现都在搞文创。德国柏林的哈克庭院，1994年开发商买下街区，与投资者、艺术家、租户一同讨论复兴方案，希望树立一种生活方式，探索街区[艺术+]的复兴模式。1995年，尝试以新艺术风格修复的第一个庭院开放短短几天内就吸引5万名游客以及来自时装设计领域的第一批工作室入驻。

极具艺术风格的德国柏林哈克庭院 ©网络

改造后成为香港艺术文化地标的“大馆Tai Kwun”，美术馆、画廊、古董店、餐厅、酒吧环绕。并依托策展思维，设置视觉艺术展览、音乐戏剧表演、电影放映和工作坊等文化活动。据不完全统计，初期开放后2018-2020年，大馆Tai Kwun举办了约1000场公众节目和活动。

“绽放大馆”——2022年立体光影表演 ©网络

大馆官网-展览及节目索引页 ©网络

新潮的文艺创作，为项目导入了全新的表达，历史韵味结合新潮体验，尤其在Citywalk火热的当下，作为商圈延伸与补充的“庭院商业”，成了探索城市丰富“微”生活形态的一部分。还作为一种社交货币吸引了越来越多的年轻人，“熟人和半熟人”的社交关系在这里聚合，商业生长的新活力绽放，新的市井烟火气生腾。

对很多人来说，庭院商业的吸引力，除了百年建筑的独特气质、空间的开放松弛、街头文艺的社交性，还在于其中的商业独特性。如同某知名重奢品牌负责人曾表示：“一定要临街，一定要有院子，有院子才能让大家更好地感受城市的美好。”历史底蕴深厚的庭院老街也正契合了高价值品牌的文化诉求，因此吸引了不少在地特色商店、品牌首店、主理人商业集聚。

位于日本东京台东区下町的清澄白河社区，改造后引入咖啡文化，BLUE BOTTLE进驻日本市场的第一站，手沖烘焙咖啡的ARISE、杂货店性质的深田莊咖啡、古典风味的Portmans Cafe等特色咖啡品牌涌现，这里被《东京咖啡馆指南地图》评为“潮人必去，网红咖啡圣地”。基于咖啡产业吸引了年轻的消费者，也通过咖啡文化整合了当地的历史文化、各类传统手工艺店，将清澄白河社区打造成一个集咖啡文化、町工艺品、街头艺术等为一体的文化街区，提振了在地经济，也提升了本地居民的收入，也吸引年轻人返乡创业，共同推动社区发展。

清澄白河社区的BLUE BOTTLE及其他特色店铺 ©网络

德国柏林哈克庭院一层以沿街商铺为主，二层及以上为办公，这种紧凑又直面消费者的上厂下店形式，吸引了40多家企业和文化机构入驻，当地的商业开始飞速转动。这些特色的商业连缀成一张网络，因“目的地效应”吸附关联的产业集聚，吸引感兴趣的人来消费。